В отличие от многих западных коллективов, советские вокально-инструментальные ансамбли традиционно ориентировались на высокий профессионализм, сценическую эстетику, доступность для широкой аудитории и идейную наполненность репертуара. Однако в тёплой атмосфере закрытых репетиций и вторых отделений концертов музыкантам порой хотелось отойти от утверждённых канонов и сыграть нечто более дерзкое.
Хорошо известно, что многие артисты ВИА были страстными поклонниками западной рок-музыки, включая хард-рок и прогрессив. Публично выражать эти пристрастия на сцене или в студийных записях им удавалось крайне редко из-за строгого контроля со стороны художественных советов. Тем не менее, в представленной подборке собраны композиции, где влияние тяжёлого рока проявилось особенно отчётливо — от едва уловимых нюансов до откровенных заимствований.
Возьмём, к примеру, финальный трек на альбоме «Весёлых ребят» «Любовь — огромная страна». В завершающей части музыканты буквально взорвали эфир своей энергией, что вызывает удивление — как худсовет пропустил такое смелое исполнение. Надеюсь, вам доставит удовольствие это путешествие в мир советского рока!
ВИА «Скоморохи» «Финдлей» (1971)
Если кто-то на советской эстраде мог соперничать с Робертом Плантом по экспрессии вокала и блюзовым интонациям, то это был Александр Градский. Опираясь на стихи Роберта Бёрнса, ансамбль «Скоморохи» вплотную приблизился к звучанию Led Zeppelin. Цикл «Размышления шута» был сочинён в конце 1960-х, записан в период с 1971 по 1974 год, но официально издан лишь в 1987-м.
ВИА «Голоса дружбы» «Не гадайте, девочки» (1973)
Братья Александр и Анатолий Казаку, покинувшие расформированный молдавский ВИА «Норок», присоединились к коллективу «Голоса дружбы» под управлением Ильи Бенсмана, базировавшемуся при Запорожской филармонии. В 1973 году на сцене казанского Дворца спорта ансамбль переосмыслил лирическую песню «Не гадайте, девочки», ранее исполненную Аллой Савенко, превратив её в шестиминутный хард-роковый номер. Эта композиция, написанная Романом Майоровым на стихи Онегина Гаджикасимова, стала своеобразным советским ответом Deep Purple благодаря добавлению мощного риффа и продолжительных импровизаций гитариста Александра Казаку и органиста Ильи Бенсмана, игравшего на Vox Continental. К сожалению, из-за отсутствия доступа к профессиональным студиям многие талантливые коллективы того времени оставили о себе память лишь в редких концертных записях. Интересно представить, как могла бы развиваться отечественная рок-сцена, если бы эти выступления были зафиксированы в студийном качестве.
ВИА «Калинка» «Шум» (1973)
Начало этой песни не предвещает ничего тяжёлого: пение птиц, фортепианные аккорды и скрипки создают идиллическую картину. Однако название «Шум» выбрано не случайно — вскоре композиция взрывается мощным звучанием. ВИА «Калинка» иронизирует над звуковым загрязнением современной эпохи, позволяя себе немного «пошуметь». Мелодия приписывается финскому композитору Рауно Лехтинену, автору знаменитой «Летки-енки», а стихи написал Ким Рыжов.
ВИА «Весёлые ребята» «Всегда вдали» (1974)
В 1973 году ВИА «Весёлые ребята» начал отходить от привычной битловской мелодичности в сторону более плотного звучания. В их манере появились пронзительный вокал и мощные гитарные риффы, напоминающие Uriah Heep и Deep Purple. Разумеется, ансамбль не мог выпустить полноценный хард-роковый альбом, но на концертах музыканты смело исполняли западные хиты, отходя от обязательной программы. Новая энергия частично проявилась и в студийных записях. Яркий пример — композиция «Всегда вдали» с альбома «Любовь — огромная страна» (1974). Вряд ли солидный советский композитор Ефим Адлер, известный симфоническими и детскими произведениями, вкладывал в свою музыку столько драйва. Аранжировка гитариста Алексея Пузырёва превратила мелодию на стихи Леонида Дербенёва в мощный трек с продолжительным инструментальным вступлением, отчасти напоминающим The Doors. Клавишник Александр Буйнов исполнил партию в стиле Джона Лорда, а соло-гитарист Игорь Дегтярюк (экс-«Второе дыхание») добавил агрессивное звучание с перегрузом.
ВИА «Весёлые ребята» «Скорый поезд» (1974)
Гитарист Алексей Пузырёв снова привносит в звучание «Весёлых ребят» элементы хард-рока. Песня, написанная Давидом Тухмановым на стихи Владимира Харитонова, начинается с тревожного отрывистого риффа, а затем переходит в форменный эйсид-рок с призрачным органом Александра Буйнова и гитарным соло Игоря Дегтярюка, напоминающим Iron Butterfly. В записи также участвовала вокальная группа в составе Александра Лермана, Александра Барыкина, Анатолия Алёшина, Вячеслава Малежика, Алексея Пузырёва и Александра Буйнова.
ВИА «Иверия» «Sunrise» (1974) / «July Morning» (1975) / «Devil's Daughter» (1976)
Тбилисский ВИА «Иверия» не стал полагаться на советских композиторов и просто записал на нескольких своих пластинках песни культовой среди советских меломанов британской группы Uriah Heep. Первой на миньоне 1974 года появилась «Sunrise». Через год вышла «July Morning», а ещё через год «Иверия» порадовала поклонников версией «Devil's Daughter». Само название «Дочь дьявола» на конверте советской пластинки говорит о многом! В качестве автора указан некий Д. Байрон, что является прозрачным намёком на вокалиста Uriah Heep Дэвида Байрона, хотя непосвящённые могли принять его за поэта Джорджа Байрона.
ВИА «Акварели» «Такова жизнь» (1979)
Обычно ВИА «Акварели» исполнял хрестоматийный советский репертуар с духовыми инструментами и безобидным содержанием. Однако для альбома «Солнечный луч в моём сердце» (1979) музыканты, пользуясь олимпийскими послаблениями, записали несколько кавер-версий, среди которых оказалась «Easy Livin'» от тех же Uriah Heep. Получилось, конечно, не слишком аутентично, хоть и на языке оригинала, но сам эксперимент заслуживает уважения.
ВИА «Весёлые ребята» «Мона Лиза» (1979)
Без этой легендарной записи подборка была бы неполной. В преддверии Олимпиады в Москве ВИА «Весёлые ребята» записал альбом «Музыкальный глобус», собрав на одной пластинке разношёрстную коллекцию западных шлягеров. Одна из самых запоминающихся композиций — баллада «Beladonna» британской группы UFO, переименованная в «Мону Лизу», хотя о знаменитой картине в ней ни слова. Какая девушка могла устоять, услышав эту «импортную» мелодию и проникновенный голос Александра Барыкина, поющего что-то романтическое на модном иностранном языке!
«Аракс» «Burn» (1981)
Как следует из объявления, это песня из репертуара популярной английской группы «ДИП ПЁРПЛ»! Запись концертная. Во вступлении «Аракс» обыгрывает рифф из «Smoke on the Water», а затем переходит к «Burn» из одноимённого альбома Deep Purple 1974 года. Один из сильнейших составов страны, «Аракс» работал в театре имени Ленинского комсомола, сопровождая сценические постановки, и гастролировал по СССР с довольно смелыми программами, включавшими песни, которые музыкантам нравилось играть. В роли Ричи Блэкмора выступил Тимур Мардалейшвили, а партию Джона Лорда исполнил Сергей Рудницкий. Интересно, что подобные заимствования не были единичными — советские музыканты часто вдохновлялись западными образцами, адаптируя их под местные реалии.
ВИА «75» «Красный дом» (1981)
Это скорее хард-блюз, чем чистый хард-рок, но он близок к теме. На пластинке тбилисского ВИА «75» вышел мощный номер — переработка «Red House» Джими Хендрикса. Семь минут блюзовых страстей под медленный шаффл и гитару Ираклия Каландадзе. Эта композиция демонстрирует, как советские ансамбли осваивали различные жанры.
ВИА «Пламя» «Монолог» (1982)
Забойный номер из альбома «Время пик», ставшего для ВИА «Пламя» экспериментом в русле модных музыкальных течений. На второй стороне пластинки были записаны песни из поэтической рок-композиции «Кинематограф», среди которых выделяется «Монолог» Сергея Березина на стихи Юрия Левитанского о сложном жизненном выборе. Солист Валерий Белянин выкладывается по полной, придавая песне драматическое напряжение.
«Земляне» «Крепче держись в седле, сынок» (1982)
В начале восьмидесятых в репертуар будущих исполнителей хита «Трава у дома» входила энергичная песня «Крепче держись в седле, сынок». На пластинках она не издавалась, но распространялась на магнитофонных лентах. Кто же написал этот ураганный рок-н-ролл с текстом, обращённым от отца к сыну? На самом деле «Земляне» перепели композицию «Whole Lotta Rosie» австралийской группы AC/DC. В оригинале, разумеется, нет ни седла, ни сынка, ни назидательных поучений — только чистый драйв и прославление девушки по имени Рози.
ВИА «Ялла» «Нет красивей» (1982)
Узбекский ВИА «Ялла» был известен не только песнями про Учкудук и чайхану. Фаррух Закиров написал мощный номер «Нет красивей», соединив любовную лирику туркменского поэта и философа Махтумкули Фраги с плотным хардовым буги и гитарными запилами. Это пример синтеза национальной поэзии и современной рок-эстетики.
ВИА «Самоцветы» «Багги» (1983)
Чтобы спеть о чём-то динамичном и современном, требовалась соответствующая аранжировка. Для альбома «Прогноз погоды» ВИА «Самоцветы» исполнил песню «Багги» Игоря Якушенко на стихи Игоря Шаферана. В 1983 году подобные аранжировки вряд ли могли впечатлить искушённых меломанов, знакомых с актуальным западным роком, но для советской эстрады это была довольно смелая заявка.
Эти примеры показывают, что советские ВИА, несмотря на идеологические ограничения, активно искали новые формы самовыражения, смешивая эстрадные традиции с элементами хард-рока. Подробнее о том, как западная техника и нестандартные подходы иногда меняли исход событий, можно узнать из других материалов.