Есть актрисы, которых зрительская память намертво привязывает к одной-единственной роли. Скажешь фамилию — и перед глазами сразу всплывает знакомый образ, узнаваемая интонация, какой-то особый жест. С Надеждой Румянцевой происходит именно так: для нескольких поколений она навсегда осталась Тосей Кислицыной, маленькой поварихой с огромным характером из фильма «Девчата». Но если присмотреться к ее биографии внимательнее, становится ясно, что за этим хрестоматийным образом скрывается история куда более сложная, извилистая и неожиданная, чем может показаться на первый взгляд.
9 сентября этой актрисе могло бы исполниться 96 лет. Дата — хороший повод не просто вспомнить любимую героиню, но и пройтись по всей траектории ее пути: от девочки из смоленской деревни до звезды всесоюзного масштаба, от экранной славы до добровольного исчезновения из кадра, от узнаваемого лица до голоса, знакомого миллионам детей и взрослых.
Непохожая на кинозвезду — и в этом ее сила
Когда я думаю о феномене Румянцевой, первое, что приходит в голову, — она совершенно не вписывалась в привычные представления о советской кинодиве. Невысокая, звонкая, стремительная, с какой-то почти детской пластикой и постоянной готовностью рассмеяться. В эпоху, когда на экране ценились статные красавицы и героини с плавными движениями, Румянцева выглядела как сгусток чистой энергии, который невозможно было загнать в рамки. И именно эта непохожесть сыграла решающую роль.
Она не пыталась казаться старше, солиднее или значительнее. Наоборот, ее обаяние строилось на естественности, на умении быть смешной и трогательной одновременно. Мне кажется, именно поэтому зрители так быстро приняли ее — в Румянцевой не было дистанции, она казалась своей, понятной, живой.
Военное детство и характер, закаленный с юности
Надежда родилась 9 сентября 1930 года в деревне Потапово Смоленской области. Детство выпало на тяжелейшие военные годы, и это обстоятельство многое объясняет в ее характере. Уже тогда, по воспоминаниям близких, она умела поднимать настроение окружающим, шутить даже в самых непростых ситуациях и не позволяла обстоятельствам сломать себя. Эта внутренняя стойкость позже станет основой ее экранного обаяния — за легкостью и смешливостью всегда чувствовался стержень.
После школы Румянцева поступила в ГИТИС. А дальше началась история, которую я считаю очень показательной для понимания ее азарта и готовности идти на риск. Когда молодую актрису пригласили на съемки фильма «Навстречу жизни», выяснилось, что по сценарию ей нужно управлять моторной лодкой. Румянцева, не раздумывая, заявила, что умеет это делать. На самом деле — нет. Осваивать навык пришлось буквально в процессе съемок, на ходу, без права на ошибку. И она справилась.
Эта маленькая деталь, на мой взгляд, говорит о ней больше, чем иные биографические справки. Румянцева не боялась выглядеть неопытной, не боялась учиться на глазах у всей съемочной группы. Главное — она очень хотела сниматься, и это желание сметало все преграды.
Школьница на экране: первые шаги в кино
Дебют в кино состоялся в 1952 году. А уже через год Румянцева сыграла Галю, сестру главного героя, в картине «Алеша Птицын вырабатывает характер». Сейчас этот фильм вспоминают не так часто, как «Девчат», но для понимания творческого пути актрисы он важен. Во-первых, это была одна из первых заметных работ, где проявился ее комедийный дар. Во-вторых, именно здесь в полной мере сработала ее удивительная способность играть персонажей значительно младше собственного возраста.
На момент съемок Румянцевой было около 23 лет, но благодаря миниатюрной комплекции и юному лицу она легко перевоплощалась в школьницу. Причем выглядело это настолько органично, что у зрителей не возникало никаких вопросов. В этом был ее уникальный актерский ресурс: она могла играть молодых героинь, не прибегая к искусственному омоложению, просто потому что сама природа наделила ее такой внешностью.
Сам фильм — легкая, добрая история о мальчике Алеше, который решает всерьез заняться воспитанием собственного характера и научиться самостоятельности. Для Румянцевой эта работа стала очередной ступенькой, приблизившей ее к главным ролям. До настоящего прорыва оставалось совсем немного.
Тося, которую невозможно забыть
Настоящий взлет начался в конце 1950-х. Сначала была главная роль в комедии «Неподдающиеся», после которой молодая актриса стала одной из самых узнаваемых в стране. А затем случились «Девчата» — фильм, который превратил ее в народную героиню.
Тося Кислицына мгновенно покорила зрителей. В ней соединилось все, за что люди полюбили саму Румянцеву: непосредственность, упрямство, искрометный юмор и невероятная внутренняя энергия. Это была роль, в которой актриса словно бы сыграла саму себя — точнее, ту версию себя, которую видели и обожали миллионы.
После «Девчат» Румянцеву начали сравнивать с зарубежными звездами. Кто-то видел в ней отголоски итальянских комедий, кто-то проводил параллели с Чарли Чаплиным. Но мне кажется, все эти сравнения были не совсем точны. Румянцева не копировала никого — ее экранный образ держался на абсолютной индивидуальности, на том, что повторить было невозможно.
При этом «Девчата» вовсе не были единственной важной работой в ее фильмографии. Были еще «Женатый холостяк», «Проданный смех», «Крепкий орешек» и другие картины. Но именно после этого оглушительного успеха ее жизнь сделала неожиданный поворот, который до сих пор вызывает споры у киноведов и зрителей.
Семья вместо съемочной площадки
В 1965 году Румянцева познакомилась с Вилли Хштояном, сотрудником Министерства внешней торговли СССР. Через два года они поженились. Хштоян работал дипломатом, и это означало одно: семье предстояли постоянные переезды. Румянцева отправилась вместе с мужем за границу и на несколько лет практически исчезла из советского кино.
Для актрисы, находившейся на пике популярности, такое решение выглядело почти немыслимым. Впереди могли быть новые роли, новые режиссерские предложения, новые волны зрительской любви. Но Румянцева выбрала семейную жизнь. И, судя по всему, сделала это осознанно, без оглядки на карьерные перспективы.
В годы за границей она учила иностранные языки, жила в разных странах, общалась с дипломатическим кругом и постепенно привыкала к совершенно другому ритму существования. Позже муж рассказывал, что именно в этот период Надежда много занималась семьей. У Вилли была дочь Карина от первого брака, и между ней и Румянцевой сложились по-настоящему близкие, теплые отношения.
Собственных детей у супругов не появилось. Позже Хштоян признавался, что сожалел об этом и считал, что именно он настоял на том, чтобы отложить рождение ребенка. Эта деталь придает истории особую горечь: женщина, которую вся страна привыкла видеть на экране, на несколько лет выбрала жизнь за кадром, но полноценного материнства в этой жизни так и не случилось.
Возвращение в другом качестве
В кино Румянцева все-таки вернулась, но сниматься стала значительно реже. Зато открылась другая грань ее таланта — голос. Она стала одной из самых узнаваемых актрис советского дубляжа. Ее голос звучит в фильмах «Кавказская пленница», «Белое солнце пустыни», «Зит и Гит», «Как украсть миллион». А для нескольких поколений детей Румянцева навсегда осталась голосом Мартышки из знаменитого мультсериала «38 попугаев».
Мне это кажется особенно интересным поворотом судьбы. Актриса, которую зрители привыкли узнавать по внешности, постепенно стала узнаваемой даже тогда, когда ее лица на экране не было вовсе. Ее голос обрел самостоятельную жизнь и собственную армию поклонников — причем многие из них даже не догадывались, кому именно принадлежит этот звонкий, задорный тембр.
Сказочный мир и поздние комедийные работы
Среди поздних ролей Румянцевой тоже есть настоящие находки. В 1981 году она сыграла Эмму Риккерт в музыкальной сказке «Проданный смех», снятой по мотивам произведения Джеймса Крюса. Это была уже совсем другая Румянцева — не та, которую зрители знали по бытовым советским комедиям. Здесь появился фантастический мир, необычная история и герои, оказавшиеся в центре почти сказочного приключения.
Для актрисы, привыкшей играть темпераментных и очень земных героинь, такая работа стала возможностью показать другую сторону своего дарования. И, на мой взгляд, она с этой задачей справилась блестяще — в сказочном антураже Румянцева выглядела не менее органично, чем в интерьерах советских общежитий и столовых.
А спустя год она появилась в комедии «Женатый холостяк», где сыграла Валентину Зайцеву — женщину, вокруг которой разворачивается значительная часть комедийных перипетий. Здесь Румянцева уже совсем другая по возрасту, но по-прежнему узнаваемая по главному: ее героини всегда живут очень энергично, даже в самых нелепых ситуациях сохраняя достоинство и чувство юмора.
Если смотреть эти три фильма подряд — «Алеша Птицын вырабатывает характер», «Проданный смех» и «Женатый холостяк» — получается своеобразный срез актерской судьбы. Совсем молодая Румянцева, только начинающая путь. Зрелая актриса в неожиданном сказочном образе. Опытная комедийная исполнительница, уверенно чувствующая себя в жанре. Три разных этапа, три разных лица одного таланта.
Последние годы и наследие
В 1980-х Надежда Румянцева много работала на телевидении. Она стала ведущей детской программы «Будильник», продолжала заниматься озвучиванием и время от времени появлялась в кино. Но жизнь в последние годы оказалась далека от той яркой экранной славы, которая когда-то окружала ее.
В середине 1990-х супруги пережили нападение в собственной квартире. Румянцева получила серьезную травму головы. После этого ее здоровье постепенно ухудшалось. 8 апреля 2008 года Надежда Румянцева умерла. Ей было 77 лет.
Но ее история не заканчивается на последних годах жизни. Потому что Румянцеву помнят не только за одну Тосю. Ее узнают по голосу Мартышки, по ранним комедийным ролям, по сказке «Проданный смех» и по поздним работам вроде комедии «Женатый холостяк». Она могла бы еще долго оставаться одной из главных советских кинозвезд, но выбрала другую жизнь — семью, путешествия, работу за кадром. А потом снова нашла свое место в профессии, уже не только как актриса, но и как одна из самых узнаваемых голосовых артисток советского кино.
9 сентября ей могло бы исполниться 96 лет. И это хороший повод вспомнить Надежду Румянцеву не только как Тосю из «Девчат», а как актрису с гораздо более большой и необычной историей. Историей, в которой были и оглушительный успех, и добровольный уход из кадра, и возвращение в новом качестве, и тихая, но очень важная работа, оставшаяся в памяти миллионов.